• Le projet Everydays de Beeple a mis en évidence son engagement en faveur de l’art numérique quotidien et a abouti à une vente de NFT d’une valeur de 69 millions de dollars.
  • Son succès a non seulement transformé l’art numérique, mais il a également alimenté l’essor des NFT et élargi leur attrait pour le grand public.

Peu d’histoires dans le domaine de l’art ont suscité autant d’intérêt dans le monde que celle de Mike Winkelmann, plus connu sous le nom de Beeple.

De ses débuts modestes dans le Wisconsin à la réalisation d’une vente révolutionnaire dans l’une des plus prestigieuses maisons de vente aux enchères du monde, son ascension a transformé l’industrie de l’art. Elle a également contribué à consolider la présence des jetons non fongibles (NFT) dans le grand public.

Marquée par un mélange d’innovation constante et de timing parfait, la trajectoire de Beeple marque un nouveau front dans l’art numérique et la technologie.

Du concepteur numérique au créateur du quotidien : Les origines du parcours de Beeple

L’histoire de Beeple commence loin des ventes d’œuvres d’art multimillionnaires. Mike Winkelmann , né en 1981, a d’abord suivi une formation en informatique.

Mais son obsession pour les images numériques l’a conduit à une carrière de graphiste, travaillant sur plusieurs projets pour des entreprises telles qu’ Apple et SpaceX. Ce n’est toutefois qu’en 2007 qu’il a réellement commencé ce qui allait devenir son projet « Everydays ».

Beeple a commencé à produire chaque jour de nouvelles œuvres d’art numériques en s’inspirant de l’artiste britannique Tom Judd. Le concept était simple : quelle que soit la situation, il créerait et distribuerait une nouvelle œuvre d’art chaque jour, sans en omettre aucune.

Ce souci de cohérence est devenu un facteur de motivation dans son parcours créatif. Au fil du temps, son art a gagné en complexité et en sujets. Il critique fréquemment la société, la politique et la culture populaire par le biais d’une imagerie hideuse et apocalyptique, incluant des personnes connues telles que Donald Trump et Jeff Bezos.

Beeple avait créé 5 000 œuvres similaires à l’arrivée de 2021, qui ont servi de base à son œuvre la plus connue, Everydays : The First 5000 Days.

Une vente qui fait date : Comment l’œuvre d’art numérique de Beeple est entrée dans l’histoire

En mars 2021, Everydays est entré dans l’histoire. Christie’s, l’une des plus anciennes maisons de vente aux enchères du monde, a organisé la vente de cette œuvre d’art entièrement numérique dans le cadre d’un NFT. C’est une première pour la maison de vente aux enchères et le monde de l’art. L’enchère de départ ? 100 dollars seulement. Mais au terme de la guerre des enchères, le prix final a grimpé en flèche pour atteindre 69,3 millions de dollars.

Cette vente n’était pas seulement un record pour l’art numérique, c’était aussi un moment historique pour les NFT. L’acheteur, Vignesh Sundaresan, un investisseur en crypto-monnaies connu sous le nom de MetaKovan, a effectué l’achat en utilisant 42 329 Ether, ce qui souligne le rôle des crypto-monnaies dans cette transaction révolutionnaire.

L’achat a consolidé Beeple comme l’un des trois artistes vivants les plus précieux, une position précédemment réservée à des noms tels que David Hockney et Jeff Koons.

Au-delà du prix stupéfiant, ce qui a rendu cette vente véritablement révolutionnaire, c’est son format. L’œuvre de Beeple, contrairement aux peintures ou aux sculptures traditionnelles, n’existait que dans le monde numérique. Lorsque Sundaresan a acquis Everydays, il n’a pas reçu d’objet physique, mais un jeton représentant la propriété de l’œuvre d’art numérique.

Ce changement de paradigme a représenté une nouvelle ère pour le monde de l’art, où la propriété de l’art pouvait désormais être symbolisée par un morceau de code sur la blockchain .

La vente de Beeple pour 69 millions de dollars : Une nouvelle ère pour les NFT et les actifs numériques

La vente de 69 millions de dollars de Beeple n’a pas seulement battu des records : elle a attiré une attention sans précédent sur les NFT et le monde de l’art numérique. Artistes, collectionneurs et investisseurs ont soudain perçu le potentiel des NFT en tant que moyen d’acheter, de vendre et de posséder des œuvres d’art d’une manière jusqu’alors inimaginable.

Il ne s’agissait pas seulement de posséder un fichier numérique, mais de posséder quelque chose de rare et d’unique, quelque chose qui pouvait être vérifié et échangé grâce à la technologie de la blockchain .

En outre, la réussite de Beeple a inspiré beaucoup d’autres personnes, non seulement dans le monde de l’art, mais aussi dans l’espace des crypto-monnaies. Son travail a montré que les actifs numériques, comme les mèmes et d’autres formes d’objets de collection numériques, pouvaient avoir une valeur immense.

Cela a conduit à un regain d’intérêt pour les NFT et les monnaies numériques, les gens commençant à explorer leur potentiel en tant qu’investissements spéculatifs.

Beeple ne s’est pas arrêté à Everydays. En novembre 2021, il a dévoilé une autre œuvre révolutionnaire intitulée Human One, une œuvre hybride combinant art physique et numérique.

Cette sculpture de deux mètres de haut, composée d’images numériques dynamiques projetées sur quatre écrans vidéo, a été programmée pour évoluer au fil du temps. Ce qui démontre la capacité de Beeple à fusionner des concepts artistiques traditionnels avec des technologies de pointe.

Le concept de Human One était aussi innovant qu’ambitieux : Beeple continuerait à mettre à jour la composante numérique de l’œuvre même après la vente. Ainsi, l’œuvre d’art resterait une entité vivante qui évoluerait en même temps que la vision de son créateur.

Cette capacité à fusionner les mondes physique et numérique a renforcé le statut de Beeple en tant que pionnier sur la scène de l’art contemporain. L’œuvre a été vendue pour près de 29 millions de dollars, ce qui prouve que le succès initial de Beeple n’était pas le fruit du hasard.

Critiques et controverses : Les défis du succès de Beeple au NFT

Malgré son ascension fulgurante, le succès de Beeple n’a pas été sans détracteurs. Les critiques se sont inquiétés de la nature spéculative du marché des NFT, certains remettant même en question la valeur à long terme de l’art numérique. Pour certains, la vente de 69 millions de dollars de Beeple a été considérée comme faisant partie d’un cycle plus large d’engouement, où les prix sont gonflés. Et ce, en raison de l’attention des médias et de la spéculation des investisseurs plutôt qu’en raison de la valeur intrinsèque de l’œuvre d’art.

D’autres ont souligné que Beeple et l’acheteur, Sundaresan, avaient tous deux des intérêts directs dans le succès de la vente. Sundaresan, grâce à son investissement dans les jetons B20, a bénéficié de la hausse du prix de l’œuvre de Beeple pendant la frénésie médiatique de la vente aux enchères, bien que la valeur des jetons se soit ensuite effondrée.

Cette situation a donné lieu à des accusations selon lesquelles la vente aux enchères était, en partie, un coup de publicité destiné à attirer l’attention sur le marché des NFT.

Ces controverses n’ont toutefois pas éclipsé l’impact de Beeple sur le monde de l’art. Sa capacité à mêler technologie, art et critique culturelle a ouvert de nouvelles portes aux artistes du monde entier, offrant un aperçu de ce que pourrait être l’avenir de l’art.